匿名回答于2019-06-30 08:47:19
努力，我们每个人每天都在努力，也许和有天赋的人一起比拼，他可能会比有天赋的人用的时间长。但是，他的基本功肯定要比有天赋的人扎实，但是在创造力上，可能比有天赋的人会有所欠缺。
匿名回答于2019-06-30 10:23:27
我认为美术的成功努力占四成、天赋占六成。
我们知道，科学是理性思维的产物而美术是感性思维的产物，科学来源于对事物的研究、解析，而美术更多来自对事物的心里感受。不否认，美术的学习过程与其它学科一样，前期甚至中后期的学习也是建立在对其规律的认识、理解之上。例如，学美术也要从基础素描学起，学习对形体结构知识、色彩理论知识，深入生活、了解历史，进入创作。这些前期理论学习对美术创作具有重要的作用，也同时提升了我们对基础理论和美术规律的认识。
但是，美术既然是感性认识的产物，那么美术创作就不可避免地带有更多的个人感性色彩，而这种感性认识是因人而异的，一千个人就有一千种不同感受。例如，同样是一片蓝天，有人感觉是洁净的湖蓝色，有人感觉是蓝中泛着紫色，还有人可能看到的是黄绿色。所以说，前期基础知识的学习是一样的，但并不表明每个人的感受是相同的。这就是我们看到的，在面对一幅晚霞夕照的风景时，每个人的心里感受和心情是不一样的，同样，每个画家的色彩感受也是不一样的，画出来的色彩感觉也是千差万别，各有千秋。
美术在前期学习是一样的，而在后期的创作中却表现的各有不同，前期基本功的学习靠的是勤奋努力，而日后的创作又更取决于天赋。
匿名回答于2019-07-02 06:52:32
美术要的不仅仅是天天坐在那里画画，而是更多的在于思考琢磨和领悟。
其实所谓的努力也就是多看多学多练。
自认为你这个问题出的是有前因的，不管怎样，天赋和努力都该必备
匿名回答于2019-07-02 18:29:36
如果是西画，画个素描就能看出来？我就是教美术的。画的好的同学最多是领悟力好。现在的素描教学和艺术没任何关系。如果说艺术天赋，那要等到你亲自去创作的时候才能看出来。我认为，天赋是一种与生俱来的创造力。
如果是国画，笔还没拿稳呢，就能看出天赋？扯淡。
如果在初学的时候有人告诉你，你有天赋。他不过是夸你掌握的比较好。
即便是有天赋，在中国现行的教育方式下，也会被磨成平庸。包括百分之九十九的辅导机构。
匿名回答于2019-07-02 20:02:45
入门的时候必须要经过日复一日的刻苦训练，才能掌握基本的知识，比如色彩，透视，块面，线条，虚实等，这些既属于基本功，也是必须掌握的技巧。这一部分是只要努力就可以达到的高度，与天赋无关。下一步就有难度了，技术问题解决后，就需要靠感受了，对客观事物的感知，这应该算天赋，天赋是与生俱来的，有就是有，没有就是没有，和努力与否没有必然关系。
有天赋而不努力，也是不行的。比如仲永，很小就能写诗（天赋出众），但是努力不够，到了十几岁就"泯然众人矣了"。
其实不单是美术，各行各业取得杰出成就的人都属于有天赋的人（当然人家也很努力）。比如拳击手泰森，闪电博尔特，大魔王张怡宁等。
最后再说一句，个人认为努力占七成，天赋占三成。
匿名回答于2019-07-20 19:56:13
