如何理解艺术要为人民服务？

大道理大家都懂，不用多说了。相声演员冯巩那句话说得很实在：人民需要艺术，艺术也需要人民。

失去了群众基础的艺术，是很难保证长久的生命力的。一些曲高和寡的所谓高雅艺术，可能会有一时风光，却很容易被时间淡忘。文艺工作者只有不断地深入生活，扎根人民，感受到老百姓的酸甜苦辣和喜怒哀乐，才能在艺术创作时有感而发，创作出接地气的、富有感染力的精品力作。

吴冠中先生说过这样一段话：现在大学都搞综合化，理工科学校都在搞美术学院、艺术学院，老师要评职称，学生要拿文凭，都掏钱在刊物上买版面发作品。全世界很多美术家都没有学位、文凭这些头衔，什么艺术硕士、艺术博士，都比不上作品。

这段话说得很实在，现在像吴冠中先生那样敢说真话的艺术家确实不多见了。别看现在所谓的艺术名家比比皆是，每个人都能罗列出一大堆头衔，艺术履历也很光鲜，但是真正能让大众认可的艺术作品却不多见。

很多艺术家对大众的审美习惯不屑一顾，认为他们根本看不懂艺术，甚至认为大家都能看懂的东西就不叫艺术了。对这种观点的艺术家相当多，而且有很多都是知名度很高的艺术家。

从某种程度上说，普通大众的审美能力是不能跟艺术家相比的，一些个性化的艺术作品可能暂时不能为大众所接受，这很正常。但是经过一段时间之后，大众的审美习惯也会发生改变，说不定就能欣赏那些原来看不懂的艺术作品了。

比如说印象派刚出来时，大众是很难接受的，就连当时的主流艺术界也对这样的画风相当排斥。但是今天，印象派的一些经典作品已经受到了世界各地普通大众的喜爱。

所以，千万不要轻视大众的审美能力。

吴冠中先生过去在农民院子写生，时常会拿一些自我感觉不太好的作品给农民看，他们会说画得像。画得像就是老百姓的审美习惯，这并没有什么错。后来吴冠中又拿出一幅画得满意的作品给他们看，他们则说“美”。吴冠中先生对此深有感触，他认为这些农民虽然没有什么文化，但是他们不是美盲，相反很多文化程度很高的，却是知识越丰富越是美盲。

还是那句话：人民是文艺工作者的母亲。如果文艺家不熟悉人民群众的现实生活，不了解人民群众的思想感情，他们艺术生命的源泉就会枯竭。这不是套话，是经过长时期实际情况总结出来的硬道理。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

匿名回答于2019-06-10 03:59:18

艺术要为人民服务，这社会主义艺术发展的宗旨。

因为艺术的源泉来自于人民大众。例如四大名著，或者是社会现实；或者是人民群众口头相传。经过文学者的改编修饰而成为人民大众所喜欢的艺术作品。艺术来源于人民大众，反过来艺术又服务人民大众，这就是艺术的价值所在。

任何艺术的创作，都离不开生活。现实生活特别是最基层的人民大众，他们那里蕰含着肥沃的文学素材，他们那里有取之不竭，用之不枯的广泛素材。

广大文艺创作者，那里就是你们孕育文学的土壤。人民只有人，才是创造历史的动力。希望广大文学艺术创作者能够和人民打成片，与他们同呼吸共命，挖掘他们的艺术语言和动人的故事，去创作人民喜闻乐见的文学艺术作品，回馈广大劳动人民的无私奉献！

匿名回答于2019-06-10 05:02:58

倘以某种需要，粗糙界定艺术属性，譬如一律配挂“为人民服务”之崇高光环，那么，临潼之兵马俑、长沙之马王堆，所出土秦汉时期精美绝伦文物，忠实服务帝王将相两千余载，仍具艺术之风范价值吗？

伴随人类文明浩荡而来的文化艺术长河，并非源自今日当下，也绝非泛政治化，犹可涵而括之。

近日网上，时有鼓吹“革命样板戏艺术”的荒唐喧嚣。且问，样板化的那个玩意儿，还能称作艺术吗？

非常清楚，彻底摆脱了文革思维、阶斗意识，俺们才能自由自在重回艺术之天地。

匿名回答于2019-06-10 05:32:14

世界上的任何产品，都是为消费者服务的，否则就失去了存在的价值。艺术，也是一个产品，只有贴近人民的生活，让人民看的懂，能够起到启发人的思想的作用，陶冶人的情操，这样的艺术才有价值。这也就是，艺术要为人民服务的最根本的原因。

一首歌，没有人喜欢听；一个电影，没有喜欢看等等。这样的艺术，就不能算是艺术，只能说是一个作品。

匿名回答于2019-06-10 07:20:49

艺术源于生活，必然离不开生活，如果艺术离开生活，没有人欣赏，又如何称得上艺术呢？所以说，艺术是为大众服务的！

匿名回答于2019-06-10 09:20:40

艺术为人民服务。此时提起著名的书画家齐白石先生。当时国家领导称为人民的艺术家。他崇尚徐渭，八大山人，吴昌硕。但应学古人必难脱骨法。所以思维转变洗心革面。追寻自己的风格，自己的艺术人生道路。齐白石先生作品贴近生活出基层。从农民生活中喜见乐闻小事小景进行创作。艺术源于生活，又高于生活。齐百石老师亲近自然，从农村的瓜果、鱼塘里的虾蟹、及禽鸟入画。还有他那个性的人物画，真情地展现。齐老先生的艺术风范，他从百姓生活题材创作，有得益于百姓。又使百姓推崇成就艺术大家。曾我老师说过艺术有三个‘艺、益、亿，第一个艺是艺术的‘艺’，繁体字的藝上面是草字头。下面是云？执行于云上，比较虚无缥缈的，让你感觉云里雾里。第二个就是益智的‘益’，艺术家先追求的艺术要满足于自己的生活，自己获益，才能使其他人受益。最后就是‘亿’。意识含量出场的作品数量要多，百姓、藏家、机关政要都有你的作品。最终你的作品升华，到一定高度，自己获益得更大的财富价值。

匿名回答于2019-06-11 06:45:13

首先艺术是人民创造的，所以也要为人民服务。

无论艺术还是其它，一切都是由人民创造，其目的还是要反哺于民的，从远古的仰韶文化陶器纹案，到殷商的甲骨文，战国的编钟等等无不充满着劳动人民对艺术的热爱，艺术是以人为本，追求卓越。

艺术在全世界各阶层各行业以多变的方式广泛存在，音乐会是需要人听的，书画展是需要人欣赏的，球赛是要人们观看的，总之艺术要为人民服务，如果抛弃了广大人民群众，艺术也将上人去存在的意义。

艺术和人民是天生不能分开的共同体，二者相辅相成，伴随着社会的进步而不断发扬光大。

谢谢大家!

匿名回答于2019-06-12 23:28:32

你好亲，很开心回答你的问题

任何理解艺术要为人民服务，比如对于绘画创作而言，如何为人民服务？

绘画创作，自始至终，都是在为人民服务的

也许亲会说，有些画家，创作的风格，绘画的表现形式语言，都是纯属个人喜好，个人兴趣，个人的艺术趣味而创作，不会迎合大众的审美，更不用说创作是为人民服务了

比如西方二十世纪的现代艺术时期的绘画，由于现代工业文明的冲击，科技日新月异的进步，涌现出了许多标新立异的新奇画风，如野兽派，维也纳分离派，立体主义画派，抽象画派，超现实主义画派